擅长表现厚重人文情怀的陈导这次总算是又会到属于自己的路数，加上几位特出彩的配角精到的表演，让我觉得150分钟也不是特别的长，结束后还蛮有点意犹未尽！
    最精彩的台词-----“输不可怕，怕才可怕”。简短却铿锵的话语道尽最朴素的生活真谛。所谓的繁华终究只是春梦一场，倘若不能克服内心的失落和恐惧，为“赢”而付出又有何意义？倘若心中无惧，尽力向“赢”冲刺，即便是“输”也是“虽败犹荣，令人钦佩！”
    最让我感动的配角-----十三燕。面对观众的闹场，满地狼藉，依旧倔强执拗的站在舞台，一板一眼的唱着戏文，可眼中那抹雾气终是让人不忍卒目，悲凉已是不期然已满心怀；临终前对梅兰芳的殷殷期望中那份无奈却似乎是从心底流淌出来-------纵使在台上成千上万的人痴迷你追捧你又能怎样？戏散场后，你依然只是个下三滥，不入流的戏子一个，没有尊严没有地位！
   最出彩的配角------邱如白。可以说没有邱如白，就没有梅兰芳。他从一个不懂不欣赏京剧的门外汉，追随梅兰芳，给予梅兰芳在艺术路途上的指引和帮助，自己也成了一个戏剧艺术的痴狂者。他既是梅兰芳的良师益友，也是套在梅兰芳脖子上的“纸枷锁”。执意按照完美的标准去塑造艺术家梅兰芳，却忽略凡人梅兰芳的感受。为了保持梅艺术上的巅峰状态，保持内心世界的“纯净与孤独”，甚至用卑劣的手段拆散梅兰芳和孟小冬，在他的心中，艺术是凌驾于一切之上的！他和梅兰芳之间这种又爱又恨，又复杂又纯净的情感把握起来实非易事，整体来看，孙红雷把握的还不错，他的爆发力和个性张力让我留下了较深的印象！
    在这些精彩的配角映衬下，主角黎明、余少华的表现反倒单薄了！在我看来，戏曲金奖的得主余少群演绎的少年梅兰芳更出彩，更有看头。这倒不是他的演技更出众，而是得益于多年戏曲生涯所浸染出来的气韵，这是黎明章子怡在短时间内如何努力也学不来的，这是骨子里透出的气质。
    另外，一直在宣传上大作宣传的梅孟之恋处理的比较含蓄，完全是“发乎情，止乎礼！”没有任何博人眼球的“裸露”镜头。个人很喜欢陈导这样的处理。两位演员在感情上的对手戏，在我看来，和《色戒》中梁朝伟和汤唯的电力相比，根本不是同一个级别的，主要还是章子怡的眼神表演不到位，她的眼神太凌厉，缺乏温柔妩媚。
   在台上比女人更女人，在台下却是位温吞内敛沉默的真男人，这样的梅兰芳让黎明在没有过多的台词也没有过多的肢体表现的情况下（戏台上是替身，只是比划几个身段，印象比较深的是90度的谢幕鞠躬），演活演好也的确难为我们的黎天王了，以他的水平是达不到的。不过，看看演艺圈，从外形气质年纪，再到票房的号召力知名度，他已是比较合适的人选了，大家也就凑合着看吧，别太挑剔。
   最后就是再次呼吁陈凯歌导演这把年纪就别再折腾自己，搞什么风格颠覆了！其实，有个人风格没啥不好，它是外在和内在碰撞下产生的独特氛围魅力，别人无法取代！做自己擅长的，扬长避短，才是聪明之举！不要再导什么《无极》之类的片子雷人啦！